![\"alejandro1.jpg\"](\"http:\/\/piel-l.org\/blog\/wp-content\/uploads\/2007\/12\/184\/alejandro1.jpg\")
<\/a>Algo que nunca he entendido y que tampoco me he empe\u00f1ado en entender, es el " espa\u00f1olismo" de S\u00e9neca. Que naci\u00f3 en una peque\u00f1a ciudad de la Espa\u00f1a Romana, en C\u00f3rdoba, a la que abandon\u00f3 para nunca regresar. No obstante, una inteligencia de las m\u00e1s alertas de su tiempo, Angel Gavinet, no escond\u00eda su entusiasmo cuando hablaba del fil\u00f3sofo: "S\u00e9neca no es un espa\u00f1ol hijo de Espa\u00f1a por azar; es espa\u00f1ol por esencia".<\/p>\n"Ernst Jünger en la guerra, nuestra madre:<\/p>\n
En las discordias y en la guerra, cuando el hombre desprecia todas las convenciones y todos los tratados, que no son m\u00e1s que los harapos desgarrados de un mendigo, la animalidad trepa desde el fondo del alma como un monstruo misterioso…. La voluptuosidad de la sangre flota sobre la guerra como una vela roja sobre una sombr\u00eda galer\u00eda".<\/p>\n
El Diario literario 1995 <\/strong>de Alejandro Oliveros<\/strong> recoge la cronolog\u00eda de un a\u00f1o de vida del poeta en su registro inmediato, pero es much\u00edsimos a\u00f1os al mismo tiempo porque expresa un modo particular de observar y vivir el acontecimiento cotidiano siempre engarzado a las referencias art\u00edsticas (ya sean literarias, musicales, pl\u00e1sticas) que han venido constituyendo la personalidad y la mirada de este ser humano que es Alejandro Oliveros<\/strong> y al mismo tiempo, las referencias que han contribuido a la formaci\u00f3n de un estilo de escritura.<\/p>\n Cuando el poeta habla de Las materias flotantes<\/strong> de Francisco Hung<\/strong>, de su percepci\u00f3n de la obra de este pintor o la experiencia de la muerte del hijo descrita en sus Diarios<\/strong> por Jünger<\/strong>, aun cuando nos relata reiterativamente, paso a paso, los sinsabores de la enfermedad de la madre, est\u00e1 explicitando de manera sistem\u00e1tica los rasgos de una actitud, una filosof\u00eda de vida, ligando a ello una praxis simult\u00e1nea e indivisible: una concepci\u00f3n de la escritura po\u00e9tica.<\/p>\n Alejandro Oliveros<\/strong> lee diarios mientras escribe el suyo, as\u00ed hace referencia a las p\u00e1ginas de ese diario de Ernest Jünger<\/strong> o a las de Thomas Mann<\/strong> o a\u00fan a la novela de Simone de Beauvoir Una muerte muy dulce<\/strong> referida a la muerte de la madre de la escritora. El poeta busca espejos, revisa reflexivo la escritura de otros quienes antes que \u00e9l llevaron esta cuenta y cuento del cada d\u00eda. Descubre en esencia al otro yo que hay en \u00e9l. El doble que somos, ese otro yo ineludible, "dos formas bajo las cuales la experiencia del doble aparece en la literatura. La primera es producto de la imaginaci\u00f3n creadora. El autor inventa su doble. M\u00e1s ficci\u00f3n que realidad. Es el caso, entre otros, de Borges<\/strong>, cuya ceguera no le permit\u00eda ver nada, mucho menos a otro Borges<\/strong>. La segunda forma es el resultado de la experiencia directa. El autor se ha visto o ha cre\u00eddo verse, y a partir de ese encuentro compone la obra" y agrega Oliveros<\/strong>: "la experiencia directa del doble est\u00e1 signada por el horror".<\/p>\n Antes ha confesado: "La literatura es una cr\u00f3nica de esa marcha hacia el otro yo. Mi conducta es el contrapunteo entre dos hombres que me integran" <\/p>\n La lectura del texto de Oliveros se hace amena y adquiere un particular inter\u00e9s en este entretejido de referencias a cuadros de su propia contemporaneidad cuya vigencia real nos circunda (una pizzer\u00eda italiana en Valencia a trav\u00e9s de la cual el padre le mostr\u00f3 detalles de Italia, el cumplea\u00f1os de su hija Mar\u00eda Constanza):<\/p>\n "8 de marzo de 1995.\/ Ayer en mi oficina de B\u00e1rbula le dedico un poema al \u00e1rbol de bucare. Este \u00e1rbol que en \u00e9poca de sequ\u00eda se despoja de todas sus hojas y se cubre con flores de un profundo rojo anaranjado es uno de los grandes espect\u00e1culos del tr\u00f3pico". .<\/p>\n "21 de marzo es equinoccio de primavera. La tierra h\u00fameda huele profunda y oscura. Su olor me hace recordar a Bejuma y a sus alrededores sembrados de tabaco y ca\u00f1a de az\u00facar". .<\/p>\n Ello en combinaci\u00f3n con el an\u00e1lisis nacido de la lectura inteligente y sensible de gente como Conrad, Eliot, Hemingway, Solanes, Mann<\/strong> o la misma Hanna Arendt<\/strong>.<\/p>\n La confesi\u00f3n elocuente y sincera, despu\u00e9s de seis meses de haber iniciado estas p\u00e1ginas a ra\u00edz del descubrimiento de la enfermedad de la madre, asoman un gesto consciente en el deseo y la necesidad de aprehensi\u00f3n de la vida y el tiempo a trav\u00e9s de la escritura de este diario. El escritor hace referencia a la cotidianidad, a su trabajo como profesor de literatura, a sus lecturas, a su escritura, a sus sensaciones, viajes, ideas, malestares y alegr\u00edas. El dolor lleva acopio de la sensaci\u00f3n de realidad como tel\u00f3n de fondo en la circunstancia de la madre.<\/p>\n La conciencia del desdoblamiento est\u00e1 demarcando una frontera a veces inteligible, indefinible, entre el hombre y el poeta. Entre la escritura consciente de la construcci\u00f3n de una entelequia, de un cuerpo significativo particular, y la sensaci\u00f3n y el deseo de llevar registro del tiempo que se nos va.<\/p>\n El palincesto nace en la confrontaci\u00f3n con los diarios le\u00eddos de otros y comentados en tono reflexivo aqu\u00ed, y tambi\u00e9n, de hecho, en la pasi\u00f3n manifiesta en estas p\u00e1ginas no s\u00f3lo por la literatura sino tambi\u00e9n por la pintura y por la m\u00fasica a lo cual dedica no pocas p\u00e1ginas.<\/p>\n La intencionalidad del texto y el pensarse a s\u00ed mismo est\u00e1 referido directamente en la escritura:<\/p>\n "He tratado de mantener un equilibrio entre lo profesional y lo puramente literario. La idea es que est\u00e9 a medio camino entre el diario y el ensayo". ..<\/p>\n En fidelidad a la direcci\u00f3n que el poeta ha dado a esta recopilaci\u00f3n de su memoria hago referencia al cuaderno verde lim\u00f3n en el cual el escritor ha dejado correr su graf\u00eda, y finalmente al cierre solemne del volumen con el Salmo 119: "Bienaventurados los que guardan su testimonio\/ Y con todo coraz\u00f3n le buscan;\/ pues no hacen iniquidad\/ Los que andan en sus caminos. Am\u00e9n"..<\/p>\n Laura Antillano.<\/p>\n
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